A FORMA DA ÁGUA E A COMPLEXIDADE DE UMA HISTÓRIA SIMPLES

Em essência, uma história de amor é algo simples. Talvez seja a forma mais antiga de se contar uma história. Muitas vezes, na tentativa de inovar, como fazendo uma jovem se apaixonar por um vampiro, a história de amor acaba traindo sua própria essência. Em outros casos, as excentricidades acabam caindo como uma luva e tornando muito mais complexa e temperada uma história simples. Esse é o caso de A Forma da Água.

Durante o período da Guerra Fria, Eliza (Sally Hawkins), uma mulher muda que trabalha como faxineira em um laboratório americano. Quando um homem anfíbio aparece para ser estudado, Eliza acaba desenvolvendo uma relação com o mesmo e com a ajuda de seu vizinho, bola um plano para ajudar a criatura a escapar.

Guillermo Del Toro repete aqui um pouco do lirismo que utilizou em O Labirinto do Fauno, dando um tom de conto de conto de fadas ao filme e utilizando várias metáforas para a construção do enredo, apesar disso, as metáforas acabam se tornando poesias, desde a primeira cena do filme até a última o espectador é bombardeado por cenas magistralmente dirigidas é uma ótima fotografia. A ambientação e clima de guerra fria estão bem presentes e isso ajuda na construção de um sentimento de opressão que vemos ser repetido em diversas cenas do filme. Tempos mais simples, mas ainda assim mais difíceis para certas pessoas.

Quanto às atuações. Sally Hawkins mesmo sem poder falar nos faz entender sua personagem nos menores trejeitos e a simpatizar e acreditar em toda a proposta do filme; Richard Jenkins mostra bem a solidão de um homem que já não vive mais seus dias de glória e não é aceito pela sociedade apenas por ser quem é; Octavia Spencer é a perfeita voz da razão e a representatividade encarnada, além disso mostra o que é uma verdadeira amizade; Michael Shannon é ameaçador, imponente e cruel, demonstrando o quanto um bom vilão ajuda em uma história e por fim Doug Jones dá vida a uma criatura demonstrando tanto a selvageria quanto a inocência de alguém que não é acostumado a conviver com pessoas humanas, até que Eliza chega em sua vida.

Importante ressaltar algo sobre o roteiro e a direção. Nada no filme é de graça, desde um grande mecanismo de roteiro como o fato de a protagonista ser muda, quanto uma simples cena de um personagem tendo uma reunião secreta, tudo tem um propósito, desde o primeiro servindo para aproximar a protagonista da criatura e criar um vínculo tanto entre os dois quanto com o público e o segundo servindo para a construção de uma cena excelente no final do filme. A sensibilidade na direção de Del Toro é vista nos ângulos de câmera, nos enquadramentos e nas transições de cena. Coisas simples que acabam tendo um papel muito importante em toda poesia visual do filme.

Na verdade, o grande trunfo de A Forma da Água é a simplicidade. Tudo começa com uma simples ideia. Um romance. E toda simplicidade escala para uma profundidade de enredo, personagens e significado. O longa está liderando as indicações ao Oscar desse ano, concorrendo a 13 estatuetas, e acho seguro afirmar que é a primeira vez em muito tempo que um filme realmente merece todas as indicações que tem.

O Labirinto do Fauno se estabeleceu entre os fãs e cinéfilos em geral como a obra prima de Guillermo Del Toro. Porém, pode aqui ter achado um concorrente. Todo o mix de sensações experimentadas ao ver esse filme o encaixa na categoria de Novo Clássico. Deve ser visto é mais do que tudo deve ser apreciado, como um excelente filme e ainda mais como uma excelente história de amor.

Já tenho para quem torcer no Oscar desse ano!

Por: Rennan Gardini